Анри Матисс
(1869-1954)
Главная -Великие
художники - Анри Матисс-2-3-4

«Нужно уметь находить радость во всем: в небе, в
деревьях, в цветах. Цветы цветут всюду для всех, кто только хочет их
видеть». «Краски в картине должны будоражить чувства до самых глубин», –
писал французский художник Анри Матисс, выразивший красоту и радость
бытия в своем творчестве.
Анри Эмиль Бенуа Матисс родился 31 декабря 1869
года в Ле‑Като, в Пикардии, на севере Франции, в семье Эмиля Матисса и
Анны Жерар. Детские годы будущего художника прошли в Боэн‑ан‑Вермандуа,
где его отец, торговец зерном, имел лавку. Его мать увлекалась росписью
керамики.
В 1882–1887 годах Анри учился в лицее, а после
изучал юриспруденцию в Париже в Школе юридических наук и в августе 1888
года получил право работать.
Матисс возвращается в небольшой городок Сен‑Кантен
и поступает работать клерком у присяжного поверенного. Одновременно он в
свободное время посещает курсы рисунка. Матисс впервые пробует свои силы
в живописи, копируя цветные открытки во время двухмесячного пребывания в
больнице.
В 1891 году, преодолев сопротивление отца, Матисс
оставляет юриспруденцию, переезжает в Париж и поступает в Академию
Жюлиана.
С 1892 года Анри учится в Париже в Академии Жюлиана
у А.В. Бугро – мэтра салонного искусства. В 1893–1898 годах он работает
в мастерской Г. Моро в Школе изящных искусств. Мистик и символист Моро
предрекал начинающему художнику большую будущность, особенно ценя его
новаторские приемы в сочетаниях разных цветов. Матисс копирует в Лувре
произведения Шардена, де Хема, Пуссена, Рейсдаля, интересуется
творчеством Гойи, Делакруа, Энгра, Коро и Домье. Память о старых
мастерах и предшественниках сохранится надолго.
В 1896 году Матисс выставляет четыре картины в
Салоне Национального общества изящных искусств и вскоре избирается
членом‑корреспондентом этого общества. Картина Матисса «Читающая»
приобретается государством для резиденции президента Франции в Рамбуйе.
По совету К. Писсарро Анри едет в Лондон, чтобы
познакомиться с произведениями У. Тёрнера. Художник в эти годы много
разъезжает: много времени проводит на Корсике, в Тулузе и Генуе. Во
время пребывания на Корсике Матисс открывает для себя очарование южного
пейзажа.
Наряду с большой работой над картинами Матисс
посещает вечерние курсы, где занимается скульптурой. Это все требует
времени и денег. К тому же разрастается семья: на рубеже двух веков у
художника рождаются два сына – Жан и Пьер. В 1901 году Матисс едет на
отдых и лечение после бронхита в Швейцарию, где продолжает много
работать. Испытывая денежные затруднения, он некоторое время проводит
вместе с семьей у родителей в провинции.
1901–1904 годы – период интенсивных творческих
поисков, начало усиленных занятий скульптурой. Сам Матисс считал
впоследствии, что в новой манере он начал работать в 1898 году.
«Представление о наиболее ранних пейзажах Матисса дают картины
"Булонский лес" и "Люксембургский сад", датируемые, очевидно, 1902
годом, – пишет Н.Н. Калитина. – В обоих пейзажах Матисс еще не до конца
освобождается от влияний. В "Люксембургском саду", например, в передаче
эффекта солнечного луча в глубине есть что‑то импрессионистическое. А
зеленые, красные, сине‑фиолетовые деревья, написанные крупными мазками,
вызывают ассоциации с Гогеном. Не читая подписи под картиной, трудно
предположить, что это Париж – настолько здесь звучны краски и щедра
растительность. Элемент претворения увиденного налицо, но это еще не тот
Матисс, который знаком нам по картинам зрелой поры».

В июне 1904 года состоялась первая персональная
выставка художника у А. Воллара. Летом того же года вместе с
художниками‑неоимпрессионистами – П. Синьяком и Э. Кроссом – Матисс едет
на юг Франции, в Сен‑Тропез. Он начинает работать в технике
дивизионизма, используя раздельные точечные мазки.
На выставке 1905 года в «Осеннем салоне» Матисс
выставляет ряд работ, и среди них «Женщину в зеленой шляпе». Эти
произведения и картины его друзей произвели фурор. Так появилось новое
направление в авангардном искусстве, получившее название фовизм (от
французского «дикий»).
В 1907 году Матисс отправляется в путешествие по
Италии – посещает Венецию, Падую, Флоренцию, Сиену. В следующем году в
«Заметках живописца» (1908) он формулирует свои художественные принципы,
говорит о необходимости «эмоций за счет простых средств».
Тогда же художник едет в Алжир и знакомится с
искусством Востока, что оказалось очень важным для его творчества.
Восточное искусство оказало большое влияние на художника. Отсюда
преобладание цвета над формой, пестрота и узорчатость, стилизация
предметов в его работах.

1-2-3-4
Вы можете оставить свои
предложения, пожелания или отзывы
о сайте в
Гостевой
книге
|